Ad agosto 13, 2019, Public Art Fund lanciato da sole a sole, Una mostra multi-opera che si estende su 100 spazi della fotografa newyorkese Elle Pérez. La serie di 16 nuove opere fotografiche di Pérez è esposta sulle pensiline degli autobus in più di 13 quartieri della città e inaugura Public Art FundLa nuova partnership di con JCDecaux. da sole a sole intreccia immagini che, nel loro insieme, formano una meditazione sulla vita quotidiana attraverso l'esplorazione di luoghi e comunità di New York City, dove Pérez è cresciuto e vive. Alternando l'attenzione tra figure e ambienti, Pérez crea una sorta di ritmo che si sviluppa all'interno della serie, al tempo stesso distinto, familiare e sobrio. da sole a sole offre al pubblico un momento per interagire con la fotografia in scala più grande del naturale e per incontrare le opere durante la routine quotidiana, diventando parte del ritmo dei cicli e delle infrastrutture della città. da sole a sole è la prima commissione d'arte pubblica di Pérez e sarà visibile dal 13 agosto al 24 novembre 2019.
Questa nuova serie di Pérez intreccia immagini di amici e familiari che hanno un impatto sulle loro comunità; segni e linguaggi di comunicazione; temi di identità e patrimonio; e superfici dettagliate che compongono il paesaggio urbano di New York City. Gli amici e i familiari immortalati nelle fotografie di Pérez illustrano le loro relazioni significative, molte delle quali durano oltre 15 anni. In una fotografia, uno studente e un insegnante di educazione all'aria aperta sono ritratti mentre piantano arbusti sempreverdi e lamponi nel giardino della loro scuola pubblica nel Bronx. In un'altra, un educatore attivista in una scuola di East Harlem posa in un'aula dove contribuisce a definire il programma scolastico. Una sequenza di gesti delle mani in una serie di immagini in bianco e nero illustra i passi del Flight, una stretta di mano popolare nella scena punk del Bronx, creata dal loro amico Jay P. Fury. Pérez ha deliberatamente scelto di presentare l'immagine della bandiera nazionale di Porto Rico in bianco e nero come segno di lutto e di resistenza nei confronti dell'organismo di controllo imposto dal governo degli Stati Uniti. In altre opere, Pérez riflette su dettagli familiari che solitamente passano inosservati: fessure nel manto stradale, biciclette aggrovigliate e interni usurati dei vagoni della metropolitana. Concentrandosi sulle sfaccettature del paesaggio urbano di New York che sono frutto del tempo, attirano l'attenzione sulle storie sottili intrecciate nel tessuto della città.
Le pensiline degli autobus che ospitano le opere di Pérez punteggiano i paesaggi del nord di Brooklyn, Staten Island, Queens, Upper Manhattan e del Bronx. Le location spaziano da Parkchester, nel Bronx orientale, a Williamsburg, a Brooklyn, e Bedford-Stuyvesant, Sunnyside, Queens, fino a St. George, Staten Island, e East Harlem, Manhattan. Esposte su piattaforme tradizionalmente utilizzate per la pubblicità, 16 fotografie si ripetono da sei a sette volte ciascuna su cento pensiline degli autobus. Le opere sono disposte in gruppi per offrire al pubblico l'opportunità di vedere più fotografie a distanza percorribile a piedi o in autobus. Incontrate casualmente durante gli spostamenti e le routine quotidiane, le fotografie diventano parte della città. Presentate in un formato più grande del naturale, da sole a sole Prosegue l'esplorazione della scala di Pérez, consentendo l'elevazione e l'esame dei dettagli della vita quotidiana. Offre inoltre a tutti l'opportunità di riflettere su come questi diversi spazi possano custodire tracce di persone e offrire un diverso tipo di documentazione storica.
“Elle Pérez osserva la bellezza dell’ambiente circostante e cattura l’umanità di questi luoghi, rivelando cumulativamente una sorta di autoritratto meditativo”, afferma Public Art Fund Curatrice associata Katerina Stathopoulou: "Il nuovo corpus di opere di Pérez crea una potente sinergia tra familiarità e astrazione, ottenuta attraverso la precisione della fotografia nel descrivere le superfici. Siamo entusiasti che il pubblico possa ammirare queste opere di grandi dimensioni, sia durante gli spostamenti quotidiani che durante l'esplorazione dei quartieri, e speriamo che ispirino spunti di connessione e dialogo".
Questa collaborazione tra Public Art Fund e JCDecaux crea una nuova piattaforma espositiva per l'organizzazione no-profit, portando due mostre personali all'anno, della durata di 14 settimane, in 100 spazi pubblicitari di JCDecaux sulle pensiline degli autobus in tutti e cinque i distretti. La serie di mostre creerà una piattaforma in continua evoluzione per presentare voci artistiche in strada a tutti i newyorkesi. Per le prime edizioni, cento pensiline degli autobus fungeranno da spazi per esporre il lavoro dei fotografi, consentendo agli artisti di creare nuove opere d'arte di attualità a New York City. Questa collaborazione si basa su Public Art Fundla ricca storia di trasformazione degli onnipresenti spazi pubblicitari della città, tra cui la fondamentale serie di mostre Messaggi al pubblico (1982–90), che ha portato l'arte sul primo cartellone digitale di Times Square con più di 80 artisti tra cui Jenny Holzer, Alfredo Jaar, Lorna Simpson e David Wojnarowicz; la mostra collettiva Pausa commerciale (2017), che ha presentato opere digitali di 23 artisti su piattaforme pubblicitarie in tutta la città; e più recentemente la mostra cittadina di Ai Weiwei Le buone recinzioni fanno buoni vicini (2017), per il quale Public Art Fund ha presentato per la prima volta i lavori su 100 pensiline degli autobus JCDecaux in tutti e cinque i distretti, tra le altre piattaforme pubblicitarie tradizionali.
"JCDecaux è entusiasta di continuare a utilizzare il nostro arredo urbano in modi innovativi, fornendo ora una struttura per l'arte di strada per i newyorkesi attraverso la nostra partnership con Public Art FundNon vediamo l'ora di vedere le nostre pensiline ospitare la straordinaria opera di Elle Pérez. Ci auguriamo che da sole a sole incoraggia gli spettatori a interagire con queste rappresentazioni della nostra comunità condivisa", afferma Gabrielle Brussel, vicepresidente esecutivo dello sviluppo aziendale e delle proprietà di JCDecaux.
Elle Pérez: dal sole al sole è curato da Public Art Fund Assistente curatrice Katerina Stathopoulou.
