Alfredo Jaar Messaggi al pubblico: un logo per l'America

Nel suo messaggio Un logo per l'AmericaAlfredo Jaar (nato nel 1956 a Santiago del Cile) trasforma la parola/immagine "America" ​​sullo schermo, dimostrando come il linguaggio spesso influenzi il pubblico a immaginare un'unica dimensione dell'America: il Nord America. Jaar è un artista che vive e lavora negli Stati Uniti, mentre il suo Cile natale continua a essere influenzato negativamente dalle azioni e dalle politiche del governo statunitense.

La trasmissione inizia con una mappa degli Stati Uniti a colori. I colori sbiadiscono e la mappa diventa un contorno nero con la scritta "This Is Not America" ​​sovrapposta al centro. Il fotogramma successivo mostra la bandiera degli Stati Uniti, sempre a colori, che sfuma in un disegno a tratteggio con la scritta sovrapposta "This Is Not America's Flag". La parola "America" ​​si espande per i successivi cinque fotogrammi e la lettera "R" si trasforma infine in una mappa del Nord e del Sud America. Questa immagine rimane al centro del pannello luminoso e ruota. Il messaggio si conclude con la parola "America" ​​che avvolge lo schermo con la lettera "R" trasfigurata come in precedenza.

Jaar, che proviene dall'"altra" America, sostiene che il suo messaggio, come quello del suo Paese, "richiede il tipo più semplice di riconoscimento: essere messo sulla mappa".

Mmessaggi al pubblico costituiva una parte fondamentale del Public Art FundL'impegno a lungo termine di nei confronti delle opere d'arte basate sui media. Dal 1982 al 1990, la mostra presentava una serie di progetti artistici creati appositamente per lo Spectacolor di Times Square.

Come Russell Miller del giornale dell'Ohio La lama di Toledo Come spiegato nel suo articolo del 19 febbraio 1984, "ogni mese, un artista diverso presenta un'animazione di 30 secondi sul pannello luminoso Spectacolor, una serie di 800 metri quadrati di 8,000 lampadine rosse, bianche, blu e verdi da 60 watt che dominano il panorama di Times Square. Lo spot viene ripetuto più di 50 volte al giorno per due settimane, inserito in un loop di 20 minuti di spot pubblicitari animati al computer.

"Jane Dickson, pittrice, lavorava per Spectacolor, Inc. come designer pubblicitaria e programmatrice informatica quando, tre anni e mezzo fa, pensò per la prima volta di utilizzare il pannello luminoso per esporre opere d'arte non commerciali.

"Ho scelto quel titolo", ha detto di Messaggi al pubblico, "perché pensavo che il potenziale propagandistico di questo progetto fosse formidabile". La tavola, ha osservato, veniva regolarmente utilizzata per "propaganda commerciale".

"Dickson ha chiesto aiuto al Public Art Fund, un'organizzazione con sede qui che si dedica a portare l'arte fuori dalle gallerie e a collocarla nelle strade e nei parchi della città."

Direttore del progetto Public Art Fund Jessica Cusick ha spiegato: "Cerchiamo di realizzare un'arte che sia attuale, che trasmetta un messaggio, che sia visivamente potente e che tenti di superare la sottile linea che divide le belle arti da quelle commerciali".