Caso di studio: Terminal B di LaGuardia
la nostra storia
Nel 2017, LaGuardia Gateway Partners (LGP), la società che sta trasformando il nuovo Terminal B dell'aeroporto LaGuardia, ha incaricato Public Art Fund per concettualizzare e supervisionare un programma artistico completo per la riqualificazione del nuovo Terminal B. Collaborando strettamente con la dirigenza LGP, Public Art Fund ha curato e sviluppato progetti con un gruppo di artisti internazionali le cui commissioni permanenti originali e iconiche esprimono l'essenza vitale di New York City.
Inaugurato in più fasi tra il 2018 e il 2022, il Terminal B è un elemento chiave della più radicale trasformazione dell'infrastruttura dei trasporti di New York City degli ultimi decenni. Lavorando su una scala senza precedenti, gli artisti Jeppe Hein, Sabine Hornig, Sarah Sze e Laura Owens hanno creato quattro installazioni artistiche pubbliche permanenti che caratterizzano lo spazio, migliorano l'esperienza dei passeggeri e sottolineano il ruolo di New York come punto di riferimento per l'arte e la cultura a livello globale.
LGP è composta da Vantage Group e Meridiam per lo sviluppo e gli investimenti azionari, con Vantage Group a capo della gestione del terminal.
Impatto e punti salienti
Oltre 15 milioni di passeggeri all'anno passando per il terminal si ispirano alle quattro opere esposte.
Il Terminal B di LaGuardia è diventato il primo terminal aeroportuale nordamericano a ricevere un perfetto 5 stelle Skytrax valutazione, grazie anche alle sue potenti installazioni artistiche pubbliche.
Il Terminal B di LaGuardia ha ricevuto l'onore del miglior nuovo aeroporto al Prix Versailles dell'UNESCO nel 2021.
Al Terminal B è stato assegnato il il miglior nuovo terminal del mondo basato su un sondaggio globale sui passeggeri condotto da Skytrax.
Ogni opera d'arte ha una "leggerezza dell'essere" sia nella forma che nel contenuto, adattandosi alla scala monumentale dell'edificio del Terminal B con opere che sembrano fluttuare e animare lo spazio in modi intriganti.
Le opere d'arte contribuiscono in modo essenziale all'esperienza dei passeggeri, creando un senso di sollievo e relax in un ambiente aeroportuale stressante.
Le opere d'arte sono state progettate per dialogare con il design architettonico. L'opera di Sabine Hornig mette in risalto la luce naturale che filtra dalle ampie finestre, mentre il mosaico di Laura Owens segue gli angoli dell'alta parete del terminal.
Le opere d'arte invitano i viaggiatori a soffermarsi in un ambiente piacevole, prolungando i tempi di permanenza dei passeggeri nelle aree commerciali.
Cronologia del progetto, 2017-2020
Pianificazione e strategia
– Inizia la ricerca specifica sul sito
– Coinvolgimento delle parti interessate
– Visione creativa sviluppata
Ricerca e Sviluppo
– Ricerca artistica, coinvolgimento e revisione del comitato
Messa in funzione
Implementazione/Attuazione
- Installazione
– Realizzazione di segnaletica e materiale promozionale
Lancio e chiusura del progetto
– Attività di stampa e comunicazione
– Contenuto interpretativo fornito
– Manuale di manutenzione presentato
Artisti e opere d'arte
- Chi siamo Tutti i tuoi desideri: 70 palloncini in acciaio specchiato e tre sculture "Modified Social Benches" suscitano gioia, alterano le percezioni e favoriscono la connessione nel trambusto del Terminal B.
- Informazioni su Jeppe Hein: Con sede a Berlino, Hein crea sculture e installazioni che sovvertono il tradizionale rapporto tra opera d'arte e spettatore. I suoi interventi negli spazi pubblici sono attivati dalla partecipazione degli spettatori.
- Dietro le quinte: Public Art Fund ha collaborato con lo studio di Hein per adattare i progetti iniziali all'acciaio inossidabile, in modo da soddisfare le norme di sicurezza, dando vita a nuove applicazioni di colore e tecniche di fabbricazione che hanno ampliato i confini dell'artista.
- Chi siamo Io 🍕 NY: Oltre 60,000 piastrelle in ceramica smaltata fatte a mano, distribuite su due livelli del Terminal B, formano questo ambizioso mosaico murale che celebra le icone di New York City.
- Informazioni su Laura Owens: L'artista di Los Angeles adotta un approccio sperimentale alla pittura che abbraccia una vasta gamma di fonti (belle arti, arte popolare, cultura pop e tecnologia) per esplorare il consumo della cultura visiva contemporanea.
- Dietro le quinte: Public Art Fund ha facilitato l'installazione della complessa griglia di piastrelle dello studio, coordinando i team di installatori, la codifica dei colori e i metodi per fissare le piastrelle su una vasta parete interna dalla forma irregolare.
- Chi siamo Più corto del giorno: La scultura più grande e strutturalmente complessa di Sarah Sze evoca il passaggio ciclico del tempo attraverso una costellazione di centinaia di fotografie del cielo di New York City che formano una sfera "fluttuante" simile a un miraggio.
- Informazioni su Sarah Sze: Sze, che vive a New York, crea elaborati assemblaggi di vari media, tra cui fotografia, film e oggetti trovati, per indagare le intersezioni tra informazione, tecnologia, materialità e tempo.
- Dietro le quinte: Public Art Fund Ha collaborato con Sze per adattare la sua proposta iniziale alle esigenze ingegneristiche, collaborando con il team di costruzione della base per sviluppare il progetto finale. La struttura di supporto che sospende l'opera è stata realizzata per imitare le finiture circostanti, mimetizzando efficacemente l'installazione e scendendo senza soluzione di continuità dal soffitto.
- Chi siamo La Guardia Vistas: L'installazione più grande mai realizzata dall'artista, Sabine Hornig, ha riempito l'ampia facciata in vetro del Terminal B Connector con un collage fotografico che unisce oltre 1,100 foto di New York City, deliziando i viaggiatori con un caleidoscopico turbinio di colori, immagini e testi.
- Informazioni su Sabine Hornig: L'artista berlinese crea immagini e ambienti combinando fotografia, scultura e installazione per rivelare nuove prospettive, esaminando al contempo le strutture e la storia politica e sociale.
- Dietro le quinte: Public Art Fund ha collaborato con Hornig per facilitare le sue riprese in esterni nel Queens, scattando migliaia di immagini che lei ha poi unito per creare la composizione finale.
Testimonianze
"Costruire un aeroporto completamente nuovo a LaGuardia non significa solo costruire mattoni e malta... significa anche trasformare l'esperienza dei viaggiatori con opere d'arte straordinarie che catturano l'energia di New York. Siamo lieti che, grazie alla partnership con Public Art Fund, questi pezzi ambiziosi possono fungere da punti focali all'interno della nuova sala Arrivi e Partenze del Terminal B di LaGuardia,” — Rick Cotton, direttore esecutivo dell'Autorità portuale di New York e del New Jersey
"Da oltre 30 anni, Vantage promuove lo sviluppo di un distinto senso del luogo in ciascuna delle sedi della nostra rete aeroportuale globale, attraverso una pianificazione e progettazione integrate e una programmazione artistica curata che rappresenta l'essenza della destinazione. Questo approccio distintivo, unito all'attenzione all'esperienza degli ospiti, è in mostra al Terminal B di LaGuardia, dove abbiamo collaborato con successo con Public Art Fund per accogliere gli ospiti con opere personalizzate e stimolanti realizzate da alcuni degli artisti più innovativi del momento." — George Casey, Presidente e CEO, Vantage Group
"Consideriamo la riqualificazione del Terminal B di LaGuardia come il nuovo standard per i terminal aeroportuali nazionali negli Stati Uniti e persino a livello globale. La nostra partnership con l'aeroporto di New York Public Art Fund e l'inserimento di opere d'arte commissionate è stato parte integrante del nostro approccio di sviluppo incentrato sulla comunità e contribuisce all'ormai iconico senso di appartenenza del Terminal B. Non ci si aspetta di meno da una porta d'accesso a New York!" — Omri Gainsburg, Partner e COO Americas presso Meridiam
"Fare arte pubblica è un vero impegno perché richiede collaborazione. Quindi, quando vedi un'opera d'arte pubblica, è la città, sono gli operatori che si prendono cura di quello spazio, è il governo, è il pubblico, è la sicurezza. È rendere possibile l'inimmaginabile. Public Art Fund in realtà è piuttosto coraggioso e completamente impegnato ad affrontare tutto questo." — Sarah Sze, artista