Pamela Z Performance a Akua

Torkwase Dyson (nata nel 1973 a Chicago, IL) si descrive come una pittrice che lavora con diversi mezzi espressivi per esplorare la continuità tra ecologia, infrastrutture e architettura. Crea spesso composizioni di tre "iperforme": una scatola rettangolare, un triangolo e un trapezio. Ogni forma fa riferimento a una persona storica che è fuggita dalla reclusione attraverso uno spazio di quella forma: ad esempio, Harriet Jacobs, che ha trascorso sette anni in un vespaio trapezoidale in una soffitta. Come rappresentazioni di spazi utilizzati per la fuga, la migrazione e la trasformazione, le iperforme di Dyson incarnano un'esperienza nera definita da continui cambiamenti e trasformazioni.

Pamela Z (nata nel 1956 a Buffalo, New York) ha effettuato numerose tournée negli Stati Uniti, in Europa e in Giappone, esibendosi in festival e sedi internazionali, tra cui Bang on a Can al Lincoln Center di New York; La Biennale di Venezia, Italia; SoundBox della San Francisco Symphony; Japan Interlink Festival; Other Minds, San Francisco; e il Pina Bausch Tanztheater's Festival, Wuppertal, Germania. Ha ricevuto commissioni per la composizione di colonne sonore dal vivo e per supporti multimediali per coreografi e artisti cinematografici/video. Le sue opere performative su larga scala, tra cui Traccia di memoria, Franchigia bagaglio, Vocee Gaijin, sono stati presentati in luoghi come il Kitchen di New York City; lo Yerba Buena Center for the Arts di San Francisco; il Theater Artaud (Z Space) di San Francisco; il Museum of Contemporary Art di Chicago; così come nei teatri di Washington, DC e Budapest. La sua opera in un atto Wunderkabinet Ispirato al Museum of Jurassic Technology (composto in collaborazione con Matthew Brubeck), il video è stato presentato in anteprima al The LAB di San Francisco, al REDCAT di Los Angeles e all'Open Ears Festival in Canada. Ha esposto i suoi lavori in mostre presso il Museum of Modern Art di New York City, il Whitney Museum of American Art di New York City; il Savvy Contemporary di Berlino; il Tang Museum di Saratoga Springs, New York; la Biennale di Dakar in Senegal; il Krannert Art Museum di Champaign, Illinois; il Kitchen e il Merkin Hall di New York City.

Pamela Z ha ricevuto commissioni da ensemble da camera tra cui Kronos Quartet, Roomful of Teeth, The Living Earth Show, Eighth Blackbird, Bang On A Can All Stars; Ethel, Del Sol Quartet, California EAR Unit; Left Coast Chamber Ensemble; ed Empyrean Ensemble. Recentemente ha composto un'opera per il soprano Julia Bullock e la San Francisco Symphony. Ha collaborato con una vasta gamma di artisti, tra cui Joan La Barbara, Joan Jeanrenaud, Brenda Way (ODC Dance), Miya Masaoka, Jeanne Finley + John Muse, Shinichi Iova Koga (Inkboat) e Luciano Chessa. Ha partecipato ai festival John Cage del New Music Theatre e si è esibita con i San Francisco Contemporary Music Players.

Pamela Z ha ricevuto numerosi riconoscimenti e premi, tra cui il Rome Prize, il MIT McDermott Award, il Foundation for Contemporary Arts Dorothea Tanning Award, l'American Academy of Arts and Letters Award, il premio United States Artists, la Guggenheim Fellowship, il Doris Duke Artist Impact Award, una residenza della Robert Rauschenberg Foundation, l'Herb Alpert Award in the Arts, Creative Capital, il MAP Fund, l'ASCAP Music Award, una menzione d'onore Ars Electronica e la NEA Japan/US Friendship Commission Fellowship. Ha conseguito una laurea in musica presso l'Università del Colorado a Boulder.