Public Art Fund Intervengono: Layqa Nuna Yawar e Karyn Olivier
6: 30-7: 30pm
On 1 Febbraio 2023, unisciti agli artisti Layqa Nuna Yawar e Karyn Olivier per una chiacchierata gratuita con Nicholas Baume, direttore artistico ed esecutivo di Public Art Fund. La discussione sarà incentrata su Layqa Nuna Yawar Tra il futuro e il passato (2021–22) e di Karyn Olivier Approccio (2022), due monumentali opere site-specific recentemente create per il nuovo Terminal A dell'aeroporto internazionale di Newark-Liberty. Entrambe le opere sono lettere d'amore al New Jersey e rendono omaggio ai suoi eroi locali e alla sua geografia unica.
Layqa Nuna Yawar's murale vibrante, Tra il futuro e il passato, si estende per 350 metri lungo la passerella del terminal e celebra l'abbondante diversità di Newark, nel New Jersey, e dell'area metropolitana di New York. Rivisitando il formato di un murale storico, l'opera d'arte di Layqa Nuna Yawar riflette un modello ciclico continuo del tempo che abbraccia passato, presente e futuro. Attingendo alla sua eredità indigena e alla lingua Kichwa, vede l'opera come "una narrazione in loop che può essere letta da destra a sinistra e da sinistra a destra". Dai lavoratori aeroportuali ai poeti agli eroi LGBTQ+, il murale di Layqa Nuna Yawar riconsidera chi dovrebbe essere celebrato pubblicamente, proponendo che tutti gli individui sono ugualmente straordinari nella loro umanità. Le persone portate da successive ondate di migrazione globale, comprese quelle di origine nera, ispanica, asiatica e mediorientale, così come le popolazioni indigene, sono rappresentate nella sua visione espansiva. L'artista ha incluso flora e fauna, come il fiore dello stato del New Jersey e gli uccelli nativi delle paludi dell'area del New Jersey, come simboli di crescita. I ritratti mettono in risalto le storie di successi personali e perseveranza che sono state spesso trascurate.
Catturando lo straordinario scenario degli iconici skyline del New Jersey, delle solide infrastrutture e della bellezza naturale, di Karyn Olivier Approccio è un'indagine fotografica di Newark e della regione circostante. Questa scultura sospesa bifacciale, alta 50 metri e composta da due parti, si estende dal piano partenze alla sala arrivi ed è visibile sia dall'alto che dal basso. Guardando verso l'alto le forme circolari sospese, si può osservare una vista a volo d'uccello; e guardando dall'alto, una vista verso il cielo. Una scultura presenta immagini diurne; l'altra notturne. Man mano che i passeggeri si avvicinano alle sculture, gli anelli iniziano ad allinearsi concentricamente, rivelando un ricco mosaico topografico. Questa inversione riecheggia il temporaneo disorientamento e le nuove percezioni che il viaggio aereo può offrire. L'opera d'arte può persino sembrare in movimento, comprimendosi o espandendosi a seconda del nostro sguardo. Il risultato è uno studio dinamico sia del paesaggio che del tempo, due elementi che definiscono la nostra esperienza unica del luogo.
Le opere d'arte di Layqa Nuna Yawar e Karyn Olivier sono commissionate dalla Port Authority di New York e New Jersey e dall'aeroporto di Monaco di Baviera NJ, in collaborazione con Public Art Fund.
Partecipa virtualmente: Registrati per ricevere un link e guardare il programma in diretta streaming.
Partecipa di persona all'Auditorium Frederick P. Rose della Cooper Union: Registrazione è richiesto. I partecipanti devono mostrare la prova della vaccinazione. Si consiglia l'uso della mascherina..
Public Art Fund Gli interventi sono presentati in collaborazione con la Cooper Union.
Galleria
A proposito degli artisti
Layqa Nuna Yawar (nato nel 1984 a Cuenca, Ecuador) crea un'arte profondamente ispirata alla sua identità di immigrato e multiculturale, affrontando razzismo, ingiustizia e xenofobia attraverso immagini che elevano le persone vittime di questi pregiudizi. Dando priorità all'arte pubblica nella sua pratica, Layqa Nuna Yawar usa il murale come piattaforma per esplorare e celebrare le complessità di queste identità storicamente emarginate, enfatizzando l'unità, la diversità, la storia e lo scambio interculturale in opere che mettono al centro le comunità in cui sono inserite.
Layqa Nuna Yawar ha esposto al MoMA PS1, Queens, New York, al Newark Museum of Art, New Jersey, e in altre città, tra cui Los Angeles, Buenos Aires, Berlino, San Juan e Teheran. Ha inoltre dipinto murales a Newark, New Jersey, e a New York City, così come in Ecuador, El Salvador, Paraguay, Corea del Sud, Messico e Canada. Ha ricevuto una residenza di ricerca presso il Monument Lab (2020), una borsa di studio Creative Catalyst Fund dalla città di Newark (2020) e una borsa di studio Moving Walls dall'Open Society Foundations (2019).
Karyn Olivier (nata nel 1968 a Port of Spain, Trinidad e Tobago) vive e lavora a Filadelfia. Riflette su storia, sfollamento, migrazione e visibilità/invisibilità attraverso sculture concettuali realizzate con materiali industriali e oggetti trovati. In queste sculture, la figurazione convenzionale è assente, ma le vestigia dei corpi sono centrali. Con questa trasposizione del soggetto umano, Olivier condensa storie, ricordi e tempi multipli, creando singolari istantanee materiali di più ampi processi di movimento e cambiamento.
Olivier ha esposto in mostre personali presso l'Institute of Contemporary Art di Philadelphia e la University of Buffalo Art Gallery di New York, oltre che in gallerie in Italia, Messico e Stati Uniti. Ha partecipato a mostre collettive a Documenta 15, Kassel, Germania; alle Biennali di Gwangju e Busan, Corea del Sud; al World Festival of Black Arts and Culture, Dakar, Senegal; al Whitney Museum of American Art di New York; allo Studio Museum di Harlem, New York; al MoMA PS1, Queens, New York; alla Mattress Factory di Pittsburgh; e altro ancora.
Informazioni sui colloqui
Public Art Fund Gli incontri, organizzati in collaborazione con la Cooper Union, mettono in contatto artisti contemporanei di spicco con un vasto pubblico, instaurando un dialogo sulle pratiche artistiche e sull'arte pubblica. La serie di incontri presenta artisti di fama internazionale che offrono spunti di riflessione sulla creazione artistica e sui suoi contesti personali, sociali e culturali. I valori fondamentali dell'espressione creativa e dell'accesso democratico alla cultura e all'apprendimento, condivisi da entrambi, sono: Public Art Fund e la Cooper Union sono parte integrante di questa collaborazione continua. Nell'ottica di un'accessibilità al pubblico più ampio e diversificato, i Talk sono offerti gratuitamente.