Interventi: Mark Manders
6: 30-8pm

La peculiare pratica multidisciplinare di Mark Manders comprende installazioni, sculture, disegni e proiezioni di immagini. Con assemblaggi accuratamente costruiti di mobili, figure umane e animali, giornali, tubi metallici saldati, lampadine e oggetti effimeri della vita quotidiana, le enigmatiche installazioni di Manders riflettono un interesse costante nel creare un autoritratto metaforico. Per creare le sue opere, fabbrica ogni singolo elemento in studio, ricreando oggetti di uso quotidiano come giornali, travi di legno o viti fresate che, pur essendo familiari, sono privi di riferimenti al mondo reale. Come parte del suo processo creativo, Manders "testa un'opera" immaginandola in un supermercato "per vedere se può sopravvivere lì, senza essere etichettata come opera d'arte". L'intervento di Manders si concentrerà sul suo interesse per lo spazio pubblico e sul dialogo tra vita e arte.
Public Art Fund Le conferenze alla New School sono organizzate da Public Art Fund in collaborazione con il Vera List Center for Art and Politics presso la New School.
Questo programma è sostenuto, in parte, da fondi pubblici del Consolato Generale dei Paesi Bassi a New York.
Questo programma è reso possibile in parte dal New York State Council on the Arts con il supporto del governatore Andrew Cuomo e della legislatura dello Stato di New York
Galleria Foto
La serie autunno 2013
Pioli quadrati, fori rotondi: dal cubo bianco alla sfera pubblica
Dai musei iconici alle gallerie contemporanee, le opere d'arte sono spesso concepite e presentate in dialogo con gli spazi espositivi in cui sono esposte. Pur essendo invisibile, la storia di quel contesto plasma il modo in cui giungiamo a vedere e comprendere l'arte. All'interno del vertiginoso sfondo visivo di edifici, persone, strade, pubblicità e del paesaggio più ampio, la sfera pubblica offre una storia densamente stratificata e complessa. Uno spazio pubblico in continua evoluzione ha scarsa considerazione per le convenzioni della storia dell'arte e del white cube e richiede alle opere d'arte di comunicare oltre il tradizionale spazio espositivo.
Per i colloqui dell'autunno 2013 alla New School, Public Art Fund invita artisti le cui diverse pratiche hanno compreso lavori significativi in contesti di gallerie e musei, nonché nella sfera pubblica, a condividere le loro esperienze di lavoro sia nel white cube che nella sfera pubblica.
Informazioni sull'artista
Mark Manders (nato nel 1968 a Volkel, Paesi Bassi) vive e lavora ad Arnhem, nei Paesi Bassi, e a Ronse, in Belgio. Ha frequentato la Scuola di Graphic Design di Arnhem e l'Accademia di Arte e Design di Arnhem. Mostre personali dei suoi lavori sono state presentate al Castello di Rivoli, Torino, Italia (2012); al Musée Carré d'Art, Nîmes, Francia (2012); al Carillo Gil Museum of Art, Città del Messico (2011); al Berkeley Art Museum, California (2005); all'Irish Museum of Modern Art, Dublino (2005); all'Art Institute of Chicago e alla Renaissance Society, Chicago (2003); e al Kröller-Müller Museum, Otterlo, Paesi Bassi (2002), tra gli altri. Ha esposto alle Biennali di San Paolo, Berlino e Venezia e a Documenta di Kassel. Nel 2010 la prima mostra americana di Manders ha toccato l'Hammer Museum di Los Angeles, l'Aspen Museum of Art, il Walker Art Center di Minneapolis e il Dallas Museum of Art. Nel 2013 ha rappresentato i Paesi Bassi alla Biennale di Venezia. È rappresentato dalla Tanya Bonakdar Gallery di New York.
