Public Art Fund Conferenze: primavera 2012

Roger Hiorns
2/8/2012
Utilizzando materiali diversi e non tradizionali, dai motori a reazione alle parti bovine, fino ai nitrati e al sale, le sculture, le performance e le installazioni di Roger Hiorns indagano ampiamente la possibilità di trasformazione di oggetti trovati, incontri sociali e situazioni urbane. È noto per la sua commissione ArtAngel del 2009. Sequestro, in cui l'artista ha pompato 75,000 litri di soluzione di solfato di rame in un appartamento popolare abbandonato nel sud di Londra per creare una crescita cristallina su pareti, pavimento e soffitto. La trasformazione, attraverso tali processi chimici e organici, è centrale in gran parte del suo lavoro ed è spesso collegata a considerazioni di significato e retorica. Per il suo intervento dell'8 febbraio, Hiorns prenderà in considerazione questo argomento in relazione a un nuovo corpus di opere.

Fred Wilson
3/28/2012
Public Art Fund è lieto di presentare una conferenza dell'illustre artista americano Fred Wilson. Appropriandosi di metodi e strategie curatoriali, il lavoro di Wilson indaga come le interpretazioni della verità storica e del valore culturale siano plasmate dalle istituzioni e dai sistemi espositivi. Il suo lavoro ricontestualizza icone e manufatti per denunciare il pregiudizio eurocentrico all'interno delle istituzioni culturali, e molti dei suoi progetti comportano un'ampia sensibilizzazione della comunità e ricerche nelle città in cui vengono esposti.

Di recente, la Central Indiana Community Foundation ha annullato la scultura pubblica che aveva commissionato a Wilson per la sua iniziativa Cultural Trail Public Art. La scultura da lui proposta, E Pluribus Unum (Da molti, Uno), si sarebbe appropriato della figura di un ex schiavo afroamericano raffigurato in un'altra delle sculture pubbliche della città, la Monumento ai soldati e ai marinaiNella versione di Wilson, le catene spezzate della figura sarebbero state rimosse e tra le sue mani ci sarebbe stata una bandiera che rappresentava la diaspora africana. Dopo diversi anni di dibattito tra le amministrazioni locali e i gruppi della comunità, oltre a numerose presentazioni dello stesso Wilson, il progetto fu interrotto. Per il suo prossimo... Public Art Fund Nel corso della conferenza l'artista discuterà della sua recente esperienza nel più ampio contesto dell'arte pubblica e degli obiettivi della sua pratica artistica.

Giosia McElheny
4/11/2012
Public Art Fund è lieto di presentare una conferenza di Josiah McElheny, artista americano la cui poliedrica pratica artistica ha incorporato le tradizioni decorative e funzionali del vetro, nonché attività di ricerca, scrittura e curatela per esplorare la materialità e il suo rapporto con il modo in cui vediamo e sperimentiamo gli oggetti. Spesso utilizzando come punti di partenza narrazioni ispirate alla storia dell'arte, del design e del vetro, McElheny ha creato enormi sculture di cromo scintillante e vetro trasparente che stratificano una miriade di riferimenti diversi, dalla moda del XX secolo al design modernista, dalla pittura italiana del XVI secolo e persino alla teoria del Big Bang. Uno dei progetti pubblici seminali dell'artista, La festa del metallo, commissionato da Public Art Fund Nel 2001, McElheny riproponeva una festa organizzata nel 1929 dagli studenti del Bauhaus a Dessau, in Germania. Partendo dal "Party" originale, McElheny realizzò un ambiente iper-riflettente di superfici metalliche, complete di sfere di vetro specchiate e trasparenti che si alternavano sul soffitto, sopra un pavimento in alluminio. Negli ultimi anni, l'uso da parte di McElheny di diverse forme di pratica artistica – dall'editoria alla collaborazione con collezioni istituzionali, tra le altre piattaforme – ha abbracciato un nuovo modello di coinvolgimento pubblico che estende la nozione stessa di arte pubblica.

Public Art Fund trattativa sono organizzati dal Public Art Fund in collaborazione con il Vera List Center for Art and Politics presso la New School.